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Flores e Árvores (1932), um curta-metragem da Disney, marcou um marco importante na história da animação, pois foi o primeiro desenho animado a usar a tecnologia Technicolor. Antes disso, os desenhos animados eram feitos em preto e branco, o que limitava a experiência visual. A introdução do Technicolor trouxe uma explosão de cores vibrantes, transformando completamente a forma como os animadores podiam expressar emoções e criar ambientes.
A inovação não se limitou apenas à estética, mas também ao impacto que teve na indústria cinematográfica. A Disney foi pioneira em adotar essa nova tecnologia, o que não só melhorou a qualidade visual de seus filmes, mas também ajudou a estabelecer uma nova era de animação. "Flores e Árvores" foi tão impressionante que conquistou o primeiro Oscar de Melhor Curta de Animação, consolidando seu lugar na história.
Além disso, a utilização do Technicolor em animação influenciou toda a indústria, e muitos estúdios começaram a adotar a técnica em seus próprios projetos. A inovação foi fundamental para o desenvolvimento da animação como uma forma de arte, permitindo uma expressão visual mais rica e imersiva que perdura até hoje nos filmes de animação modernos. O impacto de "Flores e Árvores" é sentido até hoje, tornando-se uma peça-chave da história do cinema.

Os icônicos personagens de "Tom e Jerry" quase se chamavam Jasper e Jinx. Originalmente, esses nomes foram propostos durante a fase inicial de desenvolvimento do desenho animado, criado pelos animadores William Hanna e Joseph Barbera. No entanto, a mudança para "Tom" e "Jerry" aconteceu graças a uma sugestão feita por um animador da MGM, estúdio responsável pela produção do desenho.
A escolha de nomes mais simples e mais fáceis de lembrar, como "Tom" para o gato e "Jerry" para o rato, foi uma estratégia para aumentar a identificação do público com os personagens. O nome "Tom" já estava associado à ideia de um gato comum, enquanto "Jerry" foi escolhido por ser uma referência ao estereótipo de um rato esperto e travesso. Esses nomes foram mais eficazes para estabelecer a dinâmica dos personagens e facilitar a construção de suas personalidades na animação.
"Tom e Jerry" estreou em 1940, e logo se tornou um dos desenhos animados mais populares e amados do mundo. A série foi um grande sucesso, ganhando vários prêmios, incluindo sete Oscars de Melhor Curta-Metragem de Animação, e até hoje é considerada uma das mais influentes animações da história. A mudança de nomes foi apenas o primeiro passo para criar o legado desses dois personagens que continuaram a encantar gerações.

Johnny Bravo é uma série do Cartoon Network, originada de curtas-metragens de 1995 de Van Partible. Produzida inicialmente pela Hanna-Barbera e posteriormente pela Cartoon Network Studios, a série foi ao ar de 1997 a 2004. A trama acompanha Johnny Bravo, um homem musculoso e narcisista em busca de uma namorada, enfrentando rejeições apesar de sua boa aparência. Ele vive na fictícia cidade de Aron, acompanhado por sua mãe Bunny, sua vizinha Suzy, e outros personagens como Carl e Pops. Conhecida por seu humor baseado em referências culturais e crossovers com outras séries, "Johnny Bravo" teve mudanças no enredo ao longo das temporadas.

Jovens Titãs foi uma série que equilibrou temas adultos com comédia enquanto adaptava arcos dos quadrinhos. Antes dela, duas tentativas de trazer os Titãs para a TV falharam. Embora os criadores neguem, algumas coincidências sugerem uma conexão com o Universo Animado DC. A popularidade da personagem Ravena na série a trouxe de volta aos quadrinhos. O vilão Slade teve que ser modificado devido a restrições na série. Um "episódio perdido" foi lançado online. A identidade de Robin foi confirmada como Dick Grayson. O cancelamento abrupto da série gerou várias teorias. O sucesso dos curtas DC Nation Shorts levou ao ressurgimento dos Titãs em "Teen Titans Go!", que dividiu opiniões, mas conquistou sua própria identidade.

Coragem, o Cão Covarde, lançado em 1999, cativou o público com seus mistérios e personagens peculiares. Criado por John R. Dilworth, o desenho teve inspiração nos nomes dos tutores do cãozinho, Chandler Muriel Bing e Ross Estácio Geller, de "Friends". Abordou temas sérios como machismo e violência doméstica em episódios como "A Máscara", além de possíveis referências a serial killers. Indicado ao Oscar, perdeu para "Wallace e Gromit". Teorias sugerem uma conexão com a Área 51 e uma homenagem a "O Exorcista". A personalidade medrosa de Coragem é explicada por sua criação isolada em um ambiente ermo. Transmitido pelo Cartoon Network, foi um sucesso desde o início, especialmente com o episódio "A viagem do Frango Espacial".

O nome completo de Scooby-Doo é Scoobert-Doo, derivado da música "Strangers In The Night" de Frank Sinatra. Inicialmente, a formação da Mistério S.A. era como uma banda chamada "The Mysteries Five". Scooby só consegue dizer frases limitadas devido ao seu problema de fala, rotacismo. Além de Scooby, existem Skippy-Doo e Dooby-Doo, seus irmãos trigêmeos. A van da Mistério S.A. foi encontrada por Salsicha, mas é dirigida por Fred. O dublador oficial de Scooby-Doo no Brasil foi Orlando Drummond até 2021, quando Guilherme Briggs assumiu o papel após o falecimento de Drummond. A franquia tem 14 séries animadas, incluindo "O Que Há de Novo, Scooby-Doo?" e "Velma". Segundo Tony Cervone, produtor da série, Velma é lésbica, o que também é explorado em "Velma", exibida na HBO Max em 2023. Scooby-Loo, introduzido nos anos 70, é considerado um mau exemplo para crianças devido a sua rebeldia.

Puss Gets The Boot é o primeiro curta de Tom & Jerry, produzido em 1940 por William Hanna e Joseph Barbera, inicialmente com os nomes Jasper & Jinx. Após o sucesso, o estúdio MGM encomendou uma série, renomeando os personagens para Tom & Jerry. Desde então, a série alcançou grande sucesso, com várias indicações e vitórias no Oscar, além de adaptações para quadrinhos e videogames. A música desempenha um papel importante nos episódios, com trilhas sonoras compostas principalmente por músicas clássicas. Apesar do sucesso, a série enfrentou críticas por representações raciais estereotipadas e episódios controversos, como "Blue Cat Blues", que abordava temas sombrios como suicídio.

Looney Tunes é uma série de curtas de animação considerada "irmã" de Merrie Melodies, derivada da série Silly Symphonies da Disney. Destaca-se por personagens como Pernalonga e Patolino. O personagem Piu-piu(Tweety), originalmente rosa e chamado Orson, foi alterado para amarelo devido a críticas. Pernalonga foi o primeiro personagem de TV a se travestir de mulher. Ele foi eleito o personagem animado mais famoso de todos os tempos pela TV Guide. Embora Taz seja popular, enfrentou críticas por ser considerado "violento demais". Bosko, o primeiro grande personagem da série, é agora visto como um estereótipo negro. Patolino era o personagem principal até Pernalonga roubar seu protagonismo, resultando em uma dinâmica de rivalidade entre eles nas telas.

Adventure Time é uma série de desenho animado criada por Pendleton Ward para o Cartoon Network, acompanhando as aventuras de Finn e Jake na Terra de Ooo. A série, iniciada em 2010, recebeu aclamação da crítica e conquistou uma grande base de fãs, apesar de seu público inicialmente infantil. Ao longo de suas dez temporadas, aborda temas complexos e revela mistérios sobre seus personagens e o mundo pós-apocalíptico em que vivem. Além disso, inspirou spin-offs em quadrinhos, jogos e merchandise.

Irmão do Jorel é uma animação brasileira de sucesso no Cartoon Network, sendo a primeira do país a ser exportada internacionalmente. Criada por Juliano Enrico, a série é inspirada em sua própria vida e repleta de referências culturais dos anos 90. Jor-El, o irmão popular, é inspirado no irmão real de Juliano, cujo nome é uma homenagem ao pai do Superman no filme de 1979. O protagonista, inspirado no próprio criador, reflete situações reais e referências da época, enquanto os atores contribuem para enriquecer a série com suas interpretações. Uma curiosidade é que a série utiliza gravações de voz originais, acrescentando autenticidade aos personagens.

Inspector Gadget é um desenho animado franco-americano-canadense que acompanha as aventuras de um inspetor policial transformado em uma espécie de robô com várias bugigangas após um acidente. Seu maior inimigo, Dr. Garra, também sofreu no mesmo acidente, perdendo uma mão e se tornando um vilão. No Brasil, foi transmitido pela Rede Record e SBT nos anos 90, e recentemente pela Rede Aparecida. Em Portugal, estreou na RTP1 em 1990 e depois na SIC em 1994, sendo exibido posteriormente em outros canais. O episódio piloto, intitulado "Winter Olympics", foi produzido em 1983, onde Inspector Gadget tinha um bigode que foi removido devido a uma reclamação da MGM sobre sua semelhança com o Inspetor Clouseau, interpretado por Peter Sellers em "The Pink Panther" de 1963.

O personagem Pica-Pau foi criado por Walter Lantz em 1940. A inspiração para o personagem veio de um pássaro carpinteiro que Lantz observou em sua lua de mel. A primeira aparição do Pica-Pau foi no curta-metragem "Knock Knock", lançado em 1940. O curta-metragem foi um sucesso instantâneo e lançou a carreira do Pica-Pau. O Pica-Pau foi originalmente dublado por Mel Blanc, que também dublou personagens como Pernalonga e Patolino.

He-Man é o herói da linha de brinquedos Masters of the Universe, conhecido por sua força sobre-humana e por defender Eternia contra Esqueleto. Surgiu na década de 1980, após a recusa da Mattel em produzir brinquedos de Star Wars. Rumores sugeriam uma conexão com Conan, mas foram refutados. Seu design foi inspirado em Cro-Magnons e vikings. Após alguns ajustes, He-Man tornou-se um ícone loiro de pele bronzeada.

Family Guy (no Brasil, Uma Família da Pesada) é uma sitcom de animação norte-americana criada por Seth MacFarlane em 1999. A história da série gira em torno dos Griffins, uma família disfuncional que consiste nos pais Peter e Lois; os filhos Meg, Chris e Stewie; e o seu animal de estimação, o cão antropomórfico Brian. Em 2009, foi indicada ao Emmy de melhor série de comédia, sendo a primeira vez que uma série de animação é indicada para essa categoria desde The Flintstones, em 1961, mas também recebeu diversas críticas desfavoraveis devido a sua semelhança com The Simpsons. Todos os personagens, incluindo o cachorro Brian, tem 4 dedos e é ambientada na cidade fictícia de Quahog, Rhode Island.

Os Simpsons é uma série de animação e sitcom norte-americana criada por Matt Groening com estréia em 1989. A série é uma paródia satírica do estilo de vida da classe média dos Estados Unidos. Se passa na cidade fictícia de Springfield, sendo protagonizada por: Homer, Marge, Bart, Lisa e Maggie Simpson. Alguns personagens como as irmãs de Marge:Patty e Selma, o pai do Homer(Vovô Simpson), os Flanders(Seus vizinhos), entre outros tantos outros. Muitos famosos já fizeram participação no seriado, alguns foram US, Britney Spears, Lady Gaga, Michelle Obama, Katy Perry, Stephen Hawking e Ronaldo Fenômeno.

Em 17 de agosto de 1908, o cartunista Émile Cohl estreou em Paris a animação "Fantasmagorie", que muitos consideram como o primeiro desenho animado da história. A produção era simples e experimental, com apenas 1 minuto e 40 segundos, mas apresentava uma história surrealista com um palhaço feito de palitos contracenando com objetos mórficos. A estreia ocorreu no Théatre du Gymnase Marie-Bell, que era transformado em cinema durante as férias. Há controvérsias sobre o pioneirismo da animação, já que em 1906 o norte-americano James Stuart Blackton havia lançado um filme chamado: "Humorous Phases of Funny Faces” (foto) que também pode ser considerado um desenho animado.

Pica-Pau é um personagem de desenho animado criado pelo animador americano Walter Lantz em 1940. O personagem é conhecido por sua personalidade irreverente, seu riso característico e suas travessuras. O desenho animado Pica-Pau segue as aventuras do personagem homônimo, que é um pássaro maluco que vive na floresta e está sempre em busca de diversão e encrencas. Pica-Pau é frequentemente perseguido pelo caçador Elmer Fudd, pelo gato malvado Sylvester e por outros personagens que tentam pegá-lo. O desenho é conhecido por seu humor físico e slapstick, com Pica-Pau frequentemente pregando peças e provocando seus inimigos. O personagem também é famoso por suas falas engraçadas e por quebrar a quarta parede, interagindo diretamente com o público. Pica-Pau tornou-se um ícone da cultura pop, aparecendo em inúmeros filmes, programas de TV, jogos e outras mídias. Seu riso característico e sua personalidade irreverente continuam a ser amados por gerações de fãs em todo o mundo.

Steamboat Willie (1928), estrelado por Mickey Mouse, foi um dos primeiros desenhos animados a apresentar som sincronizado, um avanço revolucionário na época. Antes disso, os filmes de animação eram mudos, com música e efeitos sonoros adicionados separadamente. O uso de som sincronizado significava que os efeitos eram perfeitamente ajustados para acompanhar os movimentos dos personagens, criando uma experiência mais imersiva. Esse curta não apenas lançou Mickey Mouse como ícone da Disney, mas também inaugurou uma nova era na animação e no cinema, com a introdução de sons e músicas perfeitamente integrados às imagens. O sucesso de "Steamboat Willie" foi fundamental para popularizar o uso de som em animações, influenciando toda a indústria cinematográfica e estabelecendo a Disney como uma potência no setor. O impacto do filme se estende até hoje, com Mickey Mouse sendo um dos personagens mais reconhecidos mundialmente.

O personagem Pica-Pau apareceu em mais de 200 desenhos animados e foi indicado a cinco Oscars, ganhando um em 1947 por "The Woody Woodpecker Song", uma música que se tornou um sucesso nas paradas musicais.

Muitas pessoas desconhecem, mas o Pica-Pau foi o primeiro desenho animado a ser exibido no Brasil. A TV Tupi foi a responsável pela exibição da animação, que foi ao ar a partir de 19 de setembro de 1950 em versão legendada - a dublagem só foi realizada sete anos depois. Olney Cazarré, Garcia Júnior, Marco Antônio Costa e Peterson Adriano foram os responsáveis pela dublagem do personagem no Brasil.

Trem Infinito (Infinity Train, no título original em inglês) é um desenho animado de aventura e fantasia produzido pela Cartoon Network. A série segue a jornada de uma garota chamada Tulip Olsen, que fica presa em um trem misterioso e aparentemente infinito, onde cada vagão é um mundo diferente, com seus próprios mistérios e desafios. A cada vagão que Tulip passa, ela encontra novos passageiros e desvenda um pouco mais sobre a natureza do trem. Acompanhada por seus amigos, um robô chamado One-One e um cachorro falante chamado Atticus, Tulip deve superar desafios físicos e emocionais enquanto busca uma maneira de sair do trem e voltar para casa. O desenho aborda temas como autodescoberta, amizade, família e crescimento pessoal, além de contar com uma animação cativante e uma trilha sonora envolvente. A série estreou em 2019 e conta com quatro temporadas, encerrando em 2021. A série foi bem recebida pela crítica e pelo público, conquistando um grande número de fãs.

Em 2017, o Cartoon Network lançou o piloto de “Trem Infinito” em seu canal do Youtube, obtendo grande sucesso na plataforma, com mais de meio milhão de visualizações. Estimulados por este resultado, os responsáveis pela emissora decidiram abraçar a ideia da série e lançaram a primeira temporada em agosto de 2019.

Os passageiros acordam no trem e recebem um número gravado na mão. A primeira temporada trata de descobrir o que esse número significa e como eles podem sair do trem. Ao longo das temporadas e arcos, vamos lentamente desvendando os mistérios do trem e seu funcionamento. O trem é o próprio protagonista, o que torna o desenho tão intrigante.

Embora o trem seja o elemento central, é a jornada de auto-descoberta dos passageiros que dá vida à trama. São seus conflitos emocionais que os levam a embarcar nessa viagem e, somente após aprenderem a lidar com suas próprias emoções de forma saudável e honesta, é que conseguem sair do trem.

O criador da série, Owen Dennis, originalmente imaginou a premissa do trem infinito enquanto trabalhava em outro desenho animado, "Hora de Aventura", também da Cartoon Network. A série apresenta uma grande variedade de personagens, incluindo vários personagens secundários que aparecem em apenas um episódio. Muitos desses personagens são inspirados em pessoas reais da vida do criador da série. A série foi indicada a vários prêmios, incluindo o Emmy de Melhor Programa Infantil Animado em 2020, e ganhou o Prêmio Annie de Melhor Produção para TV/Mídia por Streaming em 2021.

Steven Universe é um desenho animado da Cartoon Network que segue as aventuras de um garoto chamado Steven e uma equipe de super-heróis chamada Crystal Gems. Eles protegem o mundo de ameaças alienígenas enquanto exploram temas como identidade, relacionamentos, amor e autoaceitação. A série é conhecida por sua inclusão de personagens LGBT e por sua trilha sonora composta por canções escritas e executadas pela criadora da série, Rebecca Sugar. A série teve cinco temporadas, um filme e um epílogo.

O que levou Rebecca Sugar a criar o personagem principal de Steven Universe foi o irmão dela, Steven Sugar. Ela se baseou na aparência, personalidade e, claro, no nome de seu irmão para criar o personagem. Além disso, sua habilidade com jogos foi herdada de Steven Sugar. De acordo com Rebecca, seu irmão é tão bom que consegue derrotar todas as Crystal Gems em qualquer videogame, mesmo Garnet com sua Visão do Futuro.

O mágico Leão Rosa é conhecido por salvar Steven em diversas ocasiões. Ele é capaz de manipular dimensões e abrir portais com seus rugidos. Embora pouco se saiba sobre seu passado, foi revelado que ele estava ligado a Rose Quartz antes mesmo de Steven nascer. A aparência e a personalidade de Leão foram criadas com a intenção de deixar as pessoas na dúvida sobre se confiariam nele ou não. O nome do personagem foi inspirado no gato de estimação da criadora, Rebecca Sugar, que se chama Lion

Steven Universo possui uma impressionante coleção de consoles, composta por um Gamecube, um Nintendo 64, um Nintendo Wii e um Gameboy, que ele mantém no banheiro. O episódio Libertador contém uma referência à saga de jogos The Legend of Zelda, com o símbolo da Triforce presente durante a canção Mais Forte Do Que Você. Um dos jogos favoritos de Steven é The Legend of Zelda: Wind Waker.

O Incrível Mundo de Gumball é um desenho animado de comédia que segue as aventuras de Gumball Watterson, um gato antropomórfico, e sua família em Elmore. A série é conhecida por sua animação mista em 2D e 3D, humor absurdo e referências a cultura pop. A série teve seis temporadas e recebeu vários prêmios, incluindo o BAFTA Children's Award de Melhor Série de Animação em 2011 e 2016.