Princesas DisneyApuesta tus conocimientos en Quiz

La idea de crear dibujos animados sobre las princesas Disney surgió a principios de la década de 1930, cuando Walt Disney y su equipo de animadores comenzaron a explorar nuevas posibilidades para sus producciones. El gran hito fue Blancanieves y los siete enanitos (1937), el primer largometraje de animación de la historia. Inspirada en el cuento clásico de los Hermanos Grimm, la película fue un gran éxito y allanó el camino para que Disney invirtiera más en historias que involucraran personajes femeninos encantadores.
En los años siguientes, Disney continuó ampliando su repertorio de princesas con Cenicienta (1950) y La Bella Durmiente (1959), ambas basadas en cuentos populares de renombre mundial. La fórmula que cautivó al público fue sencilla: princesas valientes, amables y con un toque de magia, generalmente acompañadas de historias de superación y amor verdadero.
Con el tiempo, la idea de crear una línea de princesas Disney fue evolucionando y en la década de 1980 se creó oficialmente “Princesas Disney”, una marca que reunía a los personajes más icónicos. Princesas, como Ariel de La Sirenita (1989), Bella de La Bella y la Bestia (1991) y Mulan (1998), llegaron a representar el empoderamiento y la transformación, encantando a las nuevas generaciones. El concepto de princesas Disney, más que simples personajes de películas, se ha convertido en un fenómeno cultural que continúa hasta nuestros días.

Brave trajo al mundo a la Princesa Mérida, una joven escocesa de cabello rojo rizado que se convirtió en la primera protagonista femenina del estudio. A diferencia de las princesas clásicas de Disney, Mérida no busca un príncipe azul, sino su independencia y el derecho a decidir su propio destino. La película está ambientada en las Tierras Altas de Escocia y su historia está inspirada en el folclore celta, con elementos de magia, tradiciones y leyendas escocesas.
La creación de Mérida comenzó con la directora Brenda Chapman, quien basó la relación entre Mérida y su madre, la reina Elinor, en su propia experiencia con su hija. Chapman se convirtió en la primera mujer en dirigir una película de Pixar, pero fue reemplazada durante la producción por Mark Andrews, aunque permaneció acreditada.
Uno de los mayores desafíos técnicos de la película fue animar el cabello de Mérida. Cada hebra fue creada individualmente, dando como resultado alrededor de 1.500 hebras de cabello, lo que requirió un nuevo software para simular sus movimientos naturales. Además, Brave fue la primera película de Pixar en tener una trama centrada en una relación madre-hija, algo raro en las animaciones del estudio.
Curiosamente, Mérida es la única princesa de Disney sin un interés romántico, lo que refuerza el mensaje de autoaceptación y libertad.

Cenicienta es uno de los cuentos de hadas más famosos del mundo, pero pocos saben que sus orígenes se remontan a más de dos mil años. La primera versión conocida apareció en China, alrededor del siglo IX, con la historia de Ye Xian, una joven amable que recibe ayuda mágica para escapar de la tiranía de su madrastra. En el siglo XVII, el escritor francés Charles Perrault popularizó la versión occidental que conocemos hoy, incluyendo elementos icónicos como el hada madrina, el carruaje de calabaza y la zapatilla de cristal. Los hermanos Grimm luego volvieron a contar la historia en una versión más oscura, donde las hermanas malvadas llegan al extremo de mutilar sus propios pies para poder caber en el zapato.
La adaptación más famosa llegó con la animación de Disney, estrenada en 1950, que consolidó a Cenicienta como un ícono de la cultura pop. La película fue un gran éxito y salvó a Disney Studios de la quiebra después de la Segunda Guerra Mundial. Curiosamente, la escena de la transformación del vestido era una de las favoritas de Walt Disney y requería técnicas de animación innovadoras.
La zapatilla de cristal es uno de los detalles más llamativos de la historia, pero su elección puede deberse a un error de traducción. Algunos estudiosos creen que Perrault pretendía describir zapatos de piel de ardilla ("vair"), pero la palabra se confundió con "verre" (vidrio).

Mulan, una de las princesas más emblemáticas de Disney, se inspiró en la historia real de una joven china que, según la leyenda, se disfrazó de hombre para luchar en lugar de su padre en el ejército. La historia original proviene del poema chino Balada de Mulan, que data del siglo VI. Interpretó a una mujer valiente y sin miedo que desafió las normas de su sociedad para salvar a su familia.
En la película de Disney, estrenada en 1998, Mulan no encaja en los estándares típicos de las princesas de la compañía, siendo una heroína no sólo por su belleza, sino por su valentía e inteligencia. Ella desafió la tradición al ir a la guerra, demostrando que la verdadera fuerza viene desde adentro. La producción fue un hito al poner de relieve la cultura china, con una banda sonora memorable, incluida la famosa canción Reflection, que se convirtió en un himno de autodescubrimiento.
A pesar de las críticas de que la película no refleja plenamente la cultura china, Mulan todavía es admirada como símbolo del empoderamiento y el coraje femenino. En 2020, la película obtuvo una versión de acción real, resaltando aún más su legado como una de las figuras más inspiradoras de Disney.

Antes de Branca de Neve e os Sete Anões (Snow White and the Seven Dwarfs), muitos críticos e executivos da indústria cinematográfica consideravam a animação como algo adequado apenas para curtas-metragens de comédia. Mas o sucesso de "Branca de Neve" provou que a animação poderia ser usada para contar uma história emocionante e complexa.A ideia de fazer um filme sobre "Branca de Neve e os Sete Anões" não foi originalmente da Disney. Na verdade, a história era baseada em um conto popular dos irmãos Grimm.